1.VANITY - DIALOG
2.MAIN TITLE
3.NEW YORK
4.MILTON
5.RENDEVOUS
6.LOVEMAKING
7.CHRISTABELLA
8.APARTMENT BUILDING
9.BARZOON
10.MONTAGE
11.GEDDES/WEAVER
12.BABY
13.FINISH THE STORY
14.TIME
15.CULLEN GETS OFF
16.SUICIDE
17.CAN'T HAVE CHILDREN
18.BAKA
19.57TH STREET
20.VIRGIL FOX - AIR ON THE G STRING
21.CHURCH
22.I REST MY CASE
23.FIRE
24.RING
25.SURPRISE - DIALOG
26.FINALE - DIALOG

FILM EXTRAORDINARIO SOBRE EL ALMA HUMANA Y LA VANIDAD QUE NOS ATRAPA ALLÁ DONDE ESTEMOS, DIRIGIDO CON MAESTRÍA POR TAYLOR HACKFORD, SUMANDO SU SEGUNDA COLABORACIÓN CONJUNTA CON HOWARD TRAS LA PRIMERIZA Y LAMENTABLEMENTE INÉDITA "CUANDO ME ENAMORO". EL DUEÑO DE UN PODEROSO BUFETE JOHN MILTON (SUBLIME AL PACINO) TENTA A UN ABOGADO DE ÉXITO KEVIN LOMAX (EXCELENTE KEANU REEVES) CON LA POSIBILIDAD DE TENERLO TODO CON EL RIESGO DE QUEDARSE SIN NADA, AL TIEMPO QUE VAN REVELÁNDOSE MISTERIOS INQUIETANTES ALREDEDOR DE SUS COLABORADORES Y CLIENTES. UNA PELÍCULA FANTÁSTICA QUE CRECE EN INTERÉS E INTENSIDAD EN BUENA PARTE POR EL SOBERBIO TRABAJO MUSICAL DE UN INSPIRADO JAMES NEWTON HOWARD, AUTOR EN ESTA BANDA SONORA DE UN ECLÉCTICO ESTILO MUSICAL QUE FUSIONA LOS ELEMENTOS ELECTRÓNICOS (POCAS VECES EL HABITUAL PROGRAMADOR ELECTRÓNICO JIM T. HILL TUVO TANTA PRESENCIA E IMPORTANCIA EN EL RESULTADO FINAL DE UNA PARTITURA DEL COMPOSITOR) A LOS CORALES Y ORQUESTALES CON UNA BRILLANTEZ INSUPERABLE, BASTANDO DESTACAR SUS “MAIN TITLES” COMO BOTÓN DE MUESTRA DE ESTO. LA ATMÓSFERA INQUIETANTE DE PASAJES COMO “MILTON”, LA ENVOLVENTE MELODÍA DE “NEW YORK”, LA TENSIÓN IN CRESCENDO DE MOMENTOS COMO “CULLEN GETS OFF” DAN CUERPO Y HACEN CRECER UNA BANDA SONORA QUE ALCANZA SUS MOMENTOS CULMINANTES EN LOS DIABÓLICOS PASAJES CON VOCES Y COROS COMO “LOVEMAKING”, “SUICIDE”, Y EN ESPECIAL EL ESCALOFRIANTE “57TH STREET”, AUNQUE NO SE PUEDEN DEJAR DE LADO LOS BREVES AUNQUE BRILLANTES MOMENTOS DE ACCIÓN COMO “BARZOON” O LOS PASAJES PARA PIANO DE INCONFUNDIBLE ESTILO "MONTAJE" DE HOWARD COMO “BAKA” O PRECISAMENTE “MONTAGE”. EL CONJUNTO DE LA BANDA SONORA ES SUBLIME Y EN APENAS 40 MINUTOS DE SCORE EL COMPOSITOR CONSIGUE UNA OBRA DE REFERENCIA DENTRO DE SU CARRERA Y DE LA MÚSICA DE TERROR DE LOS 90.
LO MEJOR: QUE SE TRATA DE UN DISCO QUE SE DEVORA DADA SU CORTA DURACIÓN EN COMPARACIÓN CON SU CALIDAD, CON MOMENTOS PSICOLÓGICOS EXTRAORDINARIOS COMO “CHURCH” O “I REST MY CASE” QUE REDONDEAN TODA LA MÚSICA INQUIETANTE Y DE TERROR CONTENIDO ANTERIOR, CULMINANDO UNA PARTITURA SIN FISURAS EN LA APOCALÍPTICA CONCLUSIÓN “FIRE” DONDE LOS COROS SE DESATAN EN UN PASAJE IMPRESIONANTE. LA EDICIÓN DISCOGRÁFICA INCLUYE VARIOS DIÁLOGOS DEL FILM Y UN PAR DE CANCIONES QUE EN ABSOLUTO ENTORPECEN EL DESARROLLO DEL MATERIAL DE HOWARD Y SU CARPETILLA CUENTA CON NOTAS DEL DIRECTOR ACERCA DE HOWARD, LA MÚSICA DEL FILM Y SU COLABORACIÓN CONJUNTA.
LO PEOR: NADA EXCEPTO QUE NO SE INCLUYESE MÁS MÚSICA ORIGINAL DEL COMPOSITOR EN EL CD Y QUE ESTE NO SEA UN DISCO DEMASIADO FÁCIL DE ADQUIRIR PESE A QUE DEBERÍA SER UNA PIEZA OBLIGATORIA EN LA COLECCIÓN DE TODO AFICIONADO A LA MÚSICA DE CINE QUE SE PRECIE DE SERLO.
LA DURACIÓN: 49:55 (39:14 SCORE DE HOWARD).
EL TEMA: GEDDES/WEAVER