MEDIANTE 11 TRACKS SE MUESTRA EL RESULTADO DEL TRABAJO DE GLASS, UNA PARTITURA FASCINANTE DONDE SE OBSERVAN LAS PARTICULARIDADES PRINCIPALES DE LA MÚSICA DE ESTE COMPOSITOR, PRINCIPAL EXPONENTE DEL MINIMALISMO MUSICAL, ESCUELA QUE SE PARTICULARIZA POR CONSTRUIR SU MÚSICA A PARTIR DE PEQUEÑOS BLOQUES MUSICALES QUE SE REPITEN INDEFINIDAMENTE CON DISTINTAS VARIACIONES. DICHO DE ESTA MANERA, PENSARÁ EL LECTOR QUE NO CONOZCA ESTAS OBRAS QUE SE TRATA DE ALGO TEDIOSO. ES TODO LO CONTRARIO, YA QUE LAS COMPOSICIONES, AL MENOS EN EL CASO DE GLASS, SON FRESCAS Y LLENAS DE VITALIDAD, GENERANDO UNA SUERTE DE HIPNOTISMO EN EL OYENTE, SIMILAR A LAS INTERMINABLES VUELTAS DE LOS MÍSTICOS MUSULMANES EN SUS BAILES, CON LOS QUE ENTRAN EN TRANCE Y LLEGAN A DIOS. NO SERÍA RARO QUE GLASS HUBIERA INTERIORIZADO ESTE CONCEPTO, PRESENTE POR CIERTO EN LA HISTORIA DEL ARTE DESDE TIEMPOS INMEMORIALES, EN SUS INTERMINABLES VIAJES POR ORIENTE, DONDE OBTUVO BUENA PARTE DE SU FORMACIÓN MUSICAL.
LA PARTITURA PARA NAQOYQATSI, CUYA TRADUCCIÓN DEL HOPI -ANTIGUO DIALECTO HINDÚ- ES "LA VIDA COMO GUERRA", PRETENDE MOSTRARNOS DISTINTAS FACETAS DEL PENSAR HUMANO, QUE DESEMBOCAN EN LA OMNIPRESENTE GUERRA, EJE FUNDAMENTAL DE LA DESTRUCCIÓN, QUE ES EL TEMA FUNDAMENTAL DE LA TRILOGÍA. SE TRATA DE MÚSICA COMPUESTA PARA CONJUNTOS INSTRUMENTALES, QUE COMPRENDEN TANTO INSTRUMENTOS TRADICIONALES, SINFÓNICOS, COMO ELECTRÓNICOS, SINTETIZADORES E INCLUSO VOCES HUMANAS UTILIZADAS COMO SIMPLES EMISORES DE SONIDO. GRAN PROTAGONISMO TOMA EL VIOLONCELLO, QUE ES INTERPRETADO DURANTE TODA LA CINTA POR EL GENIAL YO-YO MA, EL CELLISTA MÁS GENIAL DEL SIGLO XX, SÓLO COMPARABLE CON EL QUE FUERA SU MAESTRO, LEONARD ROSE.
SE ASOMBRARÁ, UNA VEZ MÁS, EL LECTOR CON EL ENORME ABANICO DE ESTILOS Y MENSAJES QUE LOGRA TRASMITIR GLASS CON SUS CREACIONES EN 77 MINUTOS DE MAGNÍFICA MÚSICA. ASÍ, ENCONTRAMOS, TROZOS DE GRAN MELANCOLÍA, DONDE EL CELLO, POR SU CARÁCTER, TOMA GRAN IMPORTANCIA, COMO "MEDIA WEATHER", "NEW WORD" O "THE VIVID UNKNOWN", QUE COMIENZA CON UN INSPIRADO SOLO DE ESE INTRUMENTO. OTROS SON DE MAGNIFICENCIA ABSOLUTA, COMO "POINT BLANK", DE CARÁCTER LÚDICO, COMO "PRIMACY OF NUMBER" O DE GRAN TRANQUILIDAD, COMO "MASSMAN". ESA INFLUENCIA ORIENTAL, DE LA QUE HABLABA ANTES, SE DESCUBRE GENIALMENTE RETRATADA EN "RELIGIÓN", CON UN JUEGO MISTERIOSO QUE ALIMENTAN DE LAS PERCUSIONES.
MENCIÓN APARTE MERECE EL FRAGMENTO QUE LLEVA EL NOMBRE DE TODA LA PARTITURA, "NAQOYQATSI", QUE EXPONE TRAZOS DE MUCHAS ESCUELAS, SOBRE TODO DEL POSTROMANTICISMO, ACOMODADAS A LAS NECESIDADES DEL MINIMALISMO, DONDE SE EXPLOTA LA SONORIDAD DEL CELLO, CUERDAS, SINTETIZADORES Y VOCES GRAVES -QUE EMITEN ÚNICAMENTE SONIDOS-, SOBRE LA PRESENCIA DE UN INTERMINABLE LATIDO, QUE NOS RECUERDA LA HUMANIDAD DE LA MÚSICA QUE ESCUCHAMOS.
EN FIN, CONSIDERO QUE EL DISCO QUE AHORA LES PRESENTO ES UNA MUESTRA DE LA INAGOTABLE IMAGINACIÓN DE UN COMPOSITOR MARAVILLOSO, QUE JUSTAMENTE SE INSCRIBE ENTRE LO MÁS DESTACADO DE LA MÚSICA EN LAS ÚLTIMAS DÉCADAS. AMPLIAMENTE RECOMENDABLE PARA AQUELLOS QUE QUIERAN INICIARSE EN EL MINIMALISMO O EN LA MÚSICA DE GLASS, E INCLUSO PARA EL PÚBLICO PRIMERIZO EN LA MÚSICA CONTEMPORÁNEA, PUES PROPONE UN ACERCAMIENTO MUY AMIGABLE AUNQUE NO POR ELLO FALTO DE ENORME VALOR ARTÍSTICO. NO LE RECOMENDARÉ EL DISCO A LOS DETRACTORES DE PHILIP GLASS, QUE SE ENCUENTRAN EN GRAN CANTIDAD, PORQUE LUEGO DE ESCUCHARLO NO PODRÁN SEGUIR CALIFICÁNDOSE EN ESOS TÉRMINOS.